Desde el día 2 de mayo pasado se puede disfrutar de la exposición de pintura del artista sanagustinense Sebastián Martín Constanza. Aquellos que aún no han pasado a verla tienen tiempo hasta el próximo domingo 15. La cita es en la Casa de la Cultura de nuestro municipio. El horario de la sala de exposiciones es de 9.00 a 21.00 horas de lunes a viernes; y de 9.00 a 14.00 y de 17.00 a 21.00 horas los sábados y domingos.
“El denominador común de la obra es San Agustín, pues todas las pinturas exceptuando los retratos, están referidos a la localidad”, explica el artista. “Sus juegos populares jugados por los niños, sus paisajes y edificios”, enumera Martín.
“La técnica es tinta y lápiz, y tinta de color”, explica. “También hay cuadros a la tempera y óleos, los retratos son lápiz sobre papel”, aclara. Cuando se le pregunta por sus referentes en el arte Martín no duda en nombrar a los maestros del barroco “y de manera muy especial a Diego Velázquez”. “Quizás mi mayor anhelo es dar a ver la gran sensibilidad que puede esparcir el ser humano, por medio de esa poesía convertida en colores”, explica. “Creo que la pintura expresa con toda fidelidad los distintos estados emocionales por los que puede pasar el hombre”, reflexiona.
Sebastián Martín se inició en la pintura de muy joven y de forma autodidacta. “Viendo mi necesidad de mejorar empecé clases de arte contemporáneo en la Academia El Estudio, en Madrid”, recuerda. Pasó cinco años en la academia de Laureano Sastre. Allí vio realizadas en gran parte sus “aspiraciones sobre el conocimiento del arte barroco”. Su obra esta repartida por distintas ciudades de España como Barcelona, Madrid o Burgos. Y hay alguna que ha cruzado las fronteras hasta llegar a otros países de Europa como Ucrania.
Durante un mes se podrá ver en San Agustín del Guadalix la obra teatral ‘Oráculos’ de la compañía El Teatro de los Sentidos, dirigida por Enrique Vargas. Desde el 3 de marzo los vecinos podrán asistir todos los días menos los lunes. Oráculos es una creación tejida con 4 hilos: El Laberinto, La Alquimia, El Oráculo y La Fábula, con un eje común: la relación entre la pregunta y el misterio.
La obra se montará en el Edifico Multiuso – Casa de Gus. El coste de la entrada es de 10 euros y lamentablemente hasta el momento no se informó que haya descuento para jubilados, estudiantes o desempleados. No se trata de una obra común y corriente donde el público entra a la vez. Se entra individualmente cada cuatro minutos. La convocatoria se organiza en turnos de cinco personas cada 20minutos. Desde la compañía remarcan la importancia de la puntualidad. De hecho todos tienen que llegar un rato antes de su convocatoria porque es obligatorio el paso por guardarropía para dejar efectos personales (hay que entrar sin bolsos ni nada y descalzarse).
Así, una vez completado el proceso de guardarropa, el máximo que espera el último en entrar de cada turno son 16 minutos. Desafortunadamente “dada las circunstancias de desarrollo del espectáculo, lamentamos que este no sea idóneo para personas con movilidad reducida”, se disculpa la organización en la página entradas.com donde se venden las entradas.
La Obra
Oráculos está concebido como un recorrido por un espacio laberíntico diseñado para experimentar sensaciones basadas en memorias arquetípicas. El viaje transcurre en un espacio donde la curiosidad, el azar, el asombro y la casualidad coinciden en medio del silencio. Llos aromas, la penumbra, los sonidos y las sensaciones táctiles animan al viajero a seguir su camino.
Los imaginarios de la obra se basan en los Arcanos Mayores del tradicional juego del Tarot. El jugador-viajero tendrá que pensar en su pregunta y tirar las cartas. Su respuesta comienza con la búsqueda de su Arcano en las encrucijadas del laberinto que lo conducen más allá, hacia una meta que ya está presente en su interior aunque todavía permanezca oculta a su mirada.
El viaje permite vivir un juego de transformación, de pérdida y encuentro, de preguntas y descubrimientos, el espectador-viajero comienza su recorrido pero es otro el que regresa. De igual manera una semilla debe pasar por diferentes estados para descubrir su esencia. El proceso alquímico de la transmutación del trigo en pan orienta al viajero en su camino.
En Oráculos surge la pregunta que tratamos de encontrar y responder a lo largo de nuestra vida y que ineludiblemente nos enfrenta a las puertas del Misterio. El viajero juega a descubrir con temor reverencial una voz, su propia voz venida desde muy lejos que de otra forma nunca podría escuchar.
La compañía
Teatro de los Sentidos es una compañía catalana dirigida por Enrique Vargas e integrada por un grupo profesionales de distintas nacionalidades, en el marco de una trayectoria artística de la cultura escénica contemporánea. ]Trabaja la poética de los sentidos e investiga la relación entre lenguajes sensoriales y la creación teatral.
La compañía apunta su trabajo hacia un lenguaje basado en lo no dicho. Siguiendo la huella de tradiciones orales ancestrales, pone en escena el silencio como condición indispensable para una comunicación entre la obra y el público.
El vicepresidente y consejero de Cultura y Deporte, Ignacio González, ha visitado el recién restaurado Real Coliseo de Carlos III de San Lorenzo de El Escorial, cuya reapertura tendrá lugar el 10 de diciembre con el concierto Delicadas piezas para una celebración. Puesto en marcha en 1771, es un teatro gestionado por la Comunidad desde hace 25 años y declarado Bien de Interés Cultural en la categoría de Monumento, en 1995. A apenas 60 kilómetros de San Agustín del Guadalix, reabrirá este imponente edificio que albergará espectáculos de música de cámara, teatro de texto y danza.
Se trata del más antiguo de todos los teatros cubiertos que se conservan en España y el único Teatro de Corte español que aún se mantiene en uso. Además, es una obra única, histórica y singular, ejemplo de teatro barroco del siglo XVIII, al estilo de los teatros franceses y napolitanos. Muchas de las instalaciones del teatro se habían quedado obsoletas y era importante analizar todas las carencias que se pudiesen detectar de seguridad, climatización, estado de las estructuras, sistemas de electricidad y contra incendios, etc.
Las obras han seguido siempre el principio de respeto a la singularidad del edificio para conseguir instalaciones casi imperceptibles en las zonas más antiguas y sensibles del espacio original. Se han seguido tres fases de trabajo. Una primera de protección y restauración de la madera. Otra segunda fase de renovación de instalaciones (detección y extinción de incendios, climatización, electricidad), que adecúa el edificio a las últimas exigencias de la legislación y, finalmente, una tercera fase, de renovación de paramentos (adornos).
El edificio, ubicado en la calle Floridablanca, estaba comunicado con las Casas de Oficios por un pórtico de acceso que atravesaba la calle, de modo que era posible llegar hasta el teatro desde el palacio, sin tener que salir, y que fue demolido en 1870. En recuerdo de aquel, en los años 70 se construyó el actual atrio porticado situado en la entrada.
Un poco de historia
Muchas compañías y personajes ilustres pasaron por este escenario durante su primera época, que luego vivió diferentes vicisitudes, como servir de acuartelamiento de las tropas francesas durante la Guerra de la Independencia. En 1855, el Estado adquiere el edificio, a través de la Ley de Desamortización, y lo vende por 28.500 pesetas; y a principios del siglo XX, renace y comienza un periodo de apogeo. En él estrenaron y representaron sus obras grandes dramaturgos, como los hermanos Álvarez Quintero, Arniches, Muñoz Seca o el Premio Nobel de Literatura Jacinto, Benvavente.
La Guerra Civil obligó a detener la actividad y aunque después volvió a abrir, fue abandonando su función principal y llegó a ser utilizado como sala de cine, bajo el nombre Teatro Lope de Vega. En 1985, una vez definidas las transferencias autonómicas, el Real Coliseo de Carlos III pasó a ser gestionado y mantenido económicamente por la Comunidad de Madrid.
Desde su reapertura en 1979, han sido cientos los cantantes, músicos, bailarines, directores, orquestas, etc., que han pasado por su escenario, como Andrés Segovia, Rafael Alberti, Francisco Nieva, Víctor Ullate, Miguel Narros, Teresa Nieto, Ana Mariscal, Maria Rosa o Lola Herrera. En 2006 se consideró necesario el cierre temporal para llevar a cabo las obras de acondicionamiento.
Programación inaugural
El Real Coliseo de Carlos III se especializará en el mediano y pequeño formato, con una media de 100 espectáculos anuales, dando especial importancia a la música de cámara, teatro de texto y la danza de pequeño formato. De este modo, se complementará con el Teatro Auditorio de San Lorenzo de Escorial cuyo equipamiento escénico de primera categoría y grandes dimensiones lo convierte en un espacio idóneo para óperas, zarzuelas, conciertos sinfónicos, grandes producciones teatrales y danza.
El Real Coliseo acogerá espectáculos de los distintos festivales de la Comunidad como el Festival de Otoño en Primavera, el de Arte Sacro, Suma Flamenca, Teatralia y Madrid en Danza. Los niños también podrán disfrutar junto a sus familias de propuestas atractivas como el Ciclo Doble de Danza, Febrero Lírico y la programación matinal.
La inauguración oficial se desarrollará el viernes 10 y la programación comenzará al día siguiente, con un recorrido por la música española desde el momento en que se inauguró el teatro hasta hoy, a través de dos conciertos, Delicadas piezas para una celebración y Música española escénica y fílmica del XIX y XX español.
El sábado 4 de diciembre tendrá lugar en nuestra ciudad un espectáculo de Flamenco titulado “Cierra los ojos y mírame”, de la compañía de José Galán con la colaboración de Danza Móbile, inspirado en el personaje almeriense “El ciego de la playa”, precursor del arte flamenco. Tendrá lugar en el Teatro de la Casa de Cultura Agustín de Tagaste a las 19 horas. La entrada será gratuita.
La obra comienza con la pérdida de visión o ceguera física del personaje. Pero a medida que transcurre el tiempo va tomando conciencia de que la luz reside en su interior y tiene la posibilidad de elegir nuevos caminos y ver más allá de lo impensable, convirtiendo el negro absoluto de su noche eterna en días llenos de vivos colores intensos.
Además, la puesta en escena de la obra cuenta con dos afiliados a la ONCE: el cordobés Antonio Mejías, al cante, y el sevillano Carlos Barragán, en la percusión, (ambos ciegos) acompañan al cuadro de baile de la compañía José Galán y de Danza Mobile en la que actúan dos bailarines con síndrome de Down: Reyes Vergara y Daniel Parejo.
La cobra esta inspirada en Francisco Giménez Belmonte, El Ciego de la Playa; cantaor flamenco, guitarrista y trovador. Algunos autores se han referido a él como Frasquito Segura, el Ciego (Almería 1864-1925). Fue una figura enigmática de la picaresca flamenca almeriense, mitad poeta popular y mitad mendigo.
Belmonte fue uno de los cantaores precursores en la configuración de los llamados “cantes de Almería” en el siglo XIX junto a Pepe el Marmolista, Pedro el Morato y el Cabogatero, que pasarán posteriormente a pertenecer a la amplia gama de los cantes “por Tarantas”.
Cierra los Ojos y Mírame es una obra pensada para avivar lo que todos llevamos dentro. Un espectáculo creado para soñar y hacer ver a aquel que ve y no mira, mediante una introspección personal encontrar nuestro ser más puro y concienciarnos de la existencia de una realidad diferente a través del mundo de un artista.
Continúa abierta la matriculación para las clases municipales de Teatro, Danza, Música y Artes Plásticas. Este curso, que comenzó el 1 de octubre, pone a disposición de los alumnos unas nuevas instalaciones en la Casa de la Cultura para Danza y Teatro. Además, informaron desde el Ayuntamiento que continúan las clases extraescolares en los centros Infanta Leonor y Virgen de Navalazarza.
En cuanto al profesorado, los equipos docentes estarán encabezados por Luis Ruffo, bailarín, maestro y coreógrafo, en la Escuela de Danza y por el Laboratorio de William Layton (centro de formación creado por Layton y Miguel Narros), en Teatro.
El Ayuntamiento ha retirado los dos nidos de cigüeña blanca que se encontraban en la torre de la Casa de la Cultura de San Agustín del Guadalix. Ambos nidos fueron retirados de forma controlada y con la debida autorización del Área de Conservación de Flora y Fauna de la Comunidad de Madrid.
Se tomó esta decisión debido a a las obras de reparación del tejado de la Casa de la Cultura que está realizando el consistorio, que se encontraba deteriorado. Según se informó desde el Ayuntamiento se van a reforzar y asegurar las tejas para evitar la entrada de agua y garantizar la estabilidad de la cubierta cuando vuelvan las cigüeñas en la primavera desde tierras más cálidas y nidifiquen nuevamente en el edificio.
